Música

Conservatorio de música

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El programa de música pre-profesional de la Escuela Superior de Arte de San Francisco equipa bien a nuestros estudiantes para el éxito en universidades y conservatorios profesionales. Nuestro plan de estudios de música tiene sus raíces en la música clásica. Se compone de clases particulares y de conjunto de alto nivel, así como de cursos académicos de teoría musical y composición. Nuestros profesores se dedican a ayudar a los estudiantes a alcanzar una base en la música profesional y a desarrollar una cartera para las solicitudes universitarias.

Plan de estudios del Conservatorio de Música

Las clases de estudio se reúnen una vez a la semana, durante las cuales los estudiantes actúan para sus compañeros y el profesorado en un entorno de clase magistral. Las piezas se trabajan en taller y se someten a crítica con el objetivo de debatir las técnicas de ensayo, práctica e interpretación con todo el departamento.

Este curso de dos años es un estudio de los géneros, estilos, compositores famosos y composiciones que se observan a lo largo del desarrollo de la música artística occidental. Los estudiantes observan los elementos de la música de la Edad Media, el Renacimiento, la Época Barroca, el Periodo Clásico, la Época Romántica y el Siglo XX. Aprenderán a contextualizar los logros musicales a lo largo de la historia en su relación con las filosofías y los acontecimientos de su época.

Nuestras clases de canto se imparten cuidando el desarrollo de la voz, centrándose en el control de la respiración, la resonancia, la entonación y el desarrollo de los registros agudos y graves. Estas lecciones ayudan a cultivar la expresión creativa y artística del joven estudiante, así como su capacidad para contar una historia a través de la canción. Los estudiantes de canto explorarán varios géneros de repertorio, centrándose en Teatro musical, canción artística o géneros clásicos. Esto permite a los alumnos a descubrir su propia voz a la vez que aprenden a cantar de una forma saludable que evite dañar las cuerdas vocales. 

Las sesiones semanales continuas se basan en el progreso del alumno y están diseñadas para fomentar el registro vocal y desarrollar la resistencia. También ayudan a los estudiantes a mejorar su capacidad para mezclarse con fluidez entre los registros vocales, lograr la coordinación de la voz mixta y el cinturón, cantar notas agudas con facilidad y ganar confianza para la interpretación en directo. Esta formación prepara a los alumnos para continuar eventualmente con estudios técnicos avanzados y dominio artístico a nivel universitario. Cada clase privada de canto incluirá vocalizaciones, lectura a primera vista, estudio e interpretación de textos e instrucción técnica, así como la aplicación creativa a una canción con el fin de preparar al alumno para el público en directo.

Nuestros dedicados profesores de canto son intérpretes profesionales totalmente entregados al oficio de la enseñanza de la voz. Están comprometidos a guiar a los estudiantes en sus viajes vocales profesionales y personales, y a ayudarles con sus propios objetivos personales académicos, artísticos y de interpretación. Nuestra pedagogía se basa en las tradiciones del Bel Canto, se centra en la producción de la belleza del sonido y la brillantez de la interpretación, y se enseña desde una mentalidad de crecimiento. Los estudiantes pueden esperar ver una mejora tangible y orientada a objetivos en su técnica vocal y su arte, así como una comprensión integrada desde su primera lección.

Todos los estudiantes del conservatorio de música participarán en un ensayo semanal del coro. Actuar en coro mejora la capacidad del músico para frasear con naturalidad y dar vida a la tinta de las notas en una página. Proporciona a los estudiantes la oportunidad no sólo de actuar por su cuenta, sino de trabajar en equipo en un conjunto más amplio. 

El enfoque del plan de estudios del departamento de música es la enseñanza privada con el profesorado de nuestra academia. Cada estudiante tiene dos clases particulares semanales de 30-60 minutos en su instrumento principal. Actualmente ofrecemos clases particulares de piano, violín, viola, violonchelo, contrabajo, trompeta, trombón, trompa, flauta, clarinete, saxofón, erhu chino y voz.

El conjunto de interpretación de cámara se centra en el desarrollo de la musicalidad individual a través de un entorno de grupo reducido. Los estudiantes trabajarán en sus repertorios específicos con un entrenador de conjunto mientras desarrollan habilidades de lectura de notas, entonación, ritmo, articulación, dinámica y equilibrio. Los conjuntos estudiarán la práctica individual y en grupo y las técnicas de ensayo, las decisiones interpretativas y estilísticas como conjunto y las habilidades de interpretación.

Este curso cubre los fundamentos de la música incluyendo escalas, intervalos, armaduras y armonía. Los alumnos trabajan la notación, así como el entrenamiento del oído/la identificación auditiva y el canto a primera vista.

Grados ofrecidos: 10, 11,12

Requisitos previos: Capacidad para leer y escribir notación musical y habilidades básicas de interpretación de voz o instrumento.

Los estudiantes aprenderán a reconocer, comprender y describir los materiales y procesos básicos de la música. Desarrollarán habilidades escuchando, leyendo, escribiendo e interpretando una amplia variedad de música.

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