春季艺术展
看看春季艺术展上学生们的精美作品吧。
标签： 艺术
本周精选艺术新闻
Lucy Cui 女士，美术教师
2023 年 3 月 24 日
最近，我们正在用铅笔进行快速素描研究。这种练习可以训练学生在短时间内做出艺术决定并快速前进。
我们有长期的美术学习，为学生打下扎实的基础做准备，就像我们上学期做的格栅画一样。经过一段时间的长期训练，学生们可以创作出优秀的美术作品，但同时也会变得过于谨慎，因为他们希望纸上的每一个标记都是正确的。快速学习来了。将每幅素描的时间限制在 15 分钟以内，有时 5 分钟甚至 1 分钟。因为他们的基本技能已经足够好了，他们只需要习惯于更快地做出决定，结果就会非常好。就像照片中的例子，Coco（7 岁）和 Niki（8 岁）的快速素描练习页。
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风扇，不止于酷
2023 年 3 月 17 日
头版新闻
布莱恩先生，粉丝鉴赏家，又名粉丝的忠实粉丝，迈克先生提供摄影帮助
中国古人曾说过"扇乃降温之本 降温乃生命之本"至少，他们是这么说的。扇子几乎像衣服一样无处不在，像食物一样不可或缺，中国古人依靠扇子生存。但如何依靠？为什么？最重要的是，真的是这样吗？
很难衡量 粉丝通过我们目前的思维方式，我们无法感受到电风扇的神奇和不可估量的影响。我们必须勇往直前，追寻其多面辉煌的顶峰。我们必须前往 a古代中国。
不过，在我们坐上 "迪罗里安 "之前，让我们先来定义一下什么是 "风扇"。字典中对风扇的定义是：带有旋转叶片的冷却装置（不是我们说的那种），或者是一种典型的折叠式半圆形装置，它能产生气流进行冷却。听起来很明确。然而，尽管今天绝大多数风扇都是以上述方式使用，中国人还是发现了许多新奇的应用。所以，系好安全带，启动通量电容器，我们要出发了 回到未来!呃，我是说过去！伟大的斯科特
风扇是画布
从荷花水墨画到书法，扇子是过去的纸张。艺术扇子发明于公元前 2 世纪左右，当时还没有发现传统的绘画画布，中国人经常使用竹扇作为艺术表现对象。这些别致的小玩意儿既新潮又便于携带，还具有普通扇子的双重功能。
同样常见的还有诗扇，许多诗人在突然获得灵感时，会在扇面上涂抹自己的天才之笔。这些诗人经常带着许多空白的扇子，在想象力丰富的旅途中，到异国的城市和遥远的山川去寻找灵感和启示。在吟诵诗歌时，中国文人通常会摇曳着扇子，以欣赏抒情诗的魅力。
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粉丝是武器
就像中国古代理想中的文武双全一样，中国也有功夫扇（简称 "扇子"）。在大刀、长矛和老虎随处可见的时代，这些功夫扇竟然成了许多战士的首选武器，包括清朝著名的御林军（和舞蹈老师）。扇子通常由坚固的钢铁制成，合拢时坚固耐用，打开时锋利致命。
虽然功夫扇主要用于近距离徒手格斗，但较小的扇子也可用作投射物，在撞击前打开时造成飞溅伤害。它们还能在激烈的战斗中提供急需的微风。
功夫扇同样适合隐秘的佣兵，它的普通用途是一种方便的伪装。扇子本身已经是一种很好的武器，小刀或毒镖也可以藏在扇叶中，为有抱负的刺客提供一系列致命的选择。
这具有讽刺意味的象征意义。在古代，扇子是朋友或恋人之间的离别礼物，显然也是敌人之间的离别礼物。
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当然，扇子还有许多其他用途。它们被用来表示社会地位、拍打昆虫、惩罚调皮的孩子、切牛排和肉，还可以用作打盹的眼罩。但还有一个重要用途值得一提......
粉丝作为道具
所有扇子中最迷人的是那些在舞台上发挥其功能的扇子：道具扇。扇子对于演艺界来说并不陌生--许多文化中都有某种形式的扇子表演。当其他类型的扇子随着时间的流逝而逐渐消失时，道具扇却经受住了超级镇静剂的考验，如今继续享受着奢华的舞台生活。
在戏剧界，道具扇一直保持着稳定的使用率，我们的中国舞蹈节目就是其忠实客户。我们的道具扇有多种形状、尺寸、颜色和设计。从鲜艳的黄色双扇组合成花朵，到舞者的实用扇子，再到书法家的飘逸扇子--我们的 HSArts 表演是您最接近观察扇子自然习性的地方。因此，如果您的 "迪罗里安 "已经没油了，那就在 6 月 2 日去赫布斯特剧院观看我们的年终表演吧，说不定您很快就会成为一名粉丝。
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本周精选艺术新闻
2023 年 3 月 3 日
音乐剧导演兼表演教师 Hannah Ogden 女士
The school year is truly flying by! Quarter Three already?! It feels like just yesterday that our Musical Theatre program was starting its first quarter ever in the fall of 2021, and now here we are, preparing to present the Spring Music and Musical Theatre Showcase over a year and a half later! The musical theatre full-time and elective students have been working hard in the Acting classes to prepare a heartwarming production of All I Really Need to Know I Learned in Kindergarten. This play is a compilation of short stories by Robert Fulgum, placed together to create a snapshot of the human experience. What happened to the confidence, creativity, and wonder of childhood? Why do we as humans sometimes lose our free-spirited nature as we age? This play seeks to explore what it means to be a person and asks the question “What is a legacy? What do I want my legacy to be when I leave this life?” Please join us on Wednesday, March 15th at 6 PM in Studio 2 for a night of vocal performances (featuring several solos and a group performance of Firework), musical selections from our instrumentalists, and a showing of All I Really Need to Know I Learned in Kindergarten. Tickets are free, though there will be a goodwill offering basket at the door for anyone who is interested in donating to the Musical Theatre program. All funds raised will go towards our final performance of the 2022-23 school year, which will be announced very soon 🙂 Please 使用此链接进行 RSVP 以便我们准确估计观众人数，做好相应准备。我们希望在 3 月 15 日见到大家！
本周青年艺术家新闻
2023 年 2 月 24 日
张汉娜女士，青年艺术家主任兼教师
又一个周末，我们在 "掌声才艺舞蹈大赛 "上取得了圆满成功！我们获得了五个总分第一名和当天工作室最高分奖。以下是几张比赛照片。完整的奖项明细如下 在这里找到!
来自青少年艺术家项目的阿比盖尔-黄（10 岁）凭借独唱《荷花颂》获得 First Call 青少年组总分第一名和精英白金奖，并被授予青少年掌声奖得主称号！
来自青年艺术家项目的 Emilie Fu（14 岁）凭借独唱《雨中舞》获得了 First Call 青少年组的总分第一名和双白金奖，并因其精彩的台词获得了评委特别奖。
Abbie Tanabe（13 岁）和 Kylie Tang（12 岁）凭借二重唱 "Together We Stand "获得 First Call 青少年组总分第一名和双白金奖。
来自青年艺术家计划的 Kylie Tang（12 岁）凭借独奏《纪念》获得了 First Call Junior 组总分第三名和双白金奖！
Hanna 女士凭借其代表作 "书法 "从来自所有工作室的 200 多件参赛作品中脱颖而出，获得最佳编舞奖！
HSArts 作为在 First Call 级别比赛中获得最高分的舞蹈机构，获得了当日最高分奖！
下一站--我们将于三月份前往 @starboundcomp！敬请期待！
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2023 年 2 月 24 日
芭蕾舞教师 Dana Crigler 女士
小阿尔文-艾利 (1931年1月5日-1989年12月1日），美国舞蹈家、导演、 编舞活动家，创立了 阿尔文-艾利美国舞蹈剧场 (AAADT）。他创建了 AAADT 及其附属机构 阿尔文-艾利美国舞蹈中心 （稍后 艾利学校)是培养黑人艺术家和通过舞蹈表达非裔美国人普遍经历的天堂。
生于 得克萨斯州罗杰斯的高度。 大萧条 艾利出生在种族歧视严重、种族隔离严重的南方，年轻时被禁止与主流社会接触。 为了逃避现实，艾利在教堂里找到了避难所，晚上偷偷溜出去看大人跳舞，并写日记，他坚持了一生。在霍顿的学校里，艾利学习了从芭蕾到美洲原住民动作研究等多种舞蹈风格和技巧，这所学校是美国最早实现种族融合的舞蹈学校之一。[13][14] 尽管霍顿成为了他的导师、[15] 艾利并没有全心全意地投入舞蹈事业，而是继续攻读学术课程，研究 罗曼语 并在 加州大学洛杉矶分校.[16][17] 他在 旧金山州立大学 1951 年。生活在 旧金山他遇到了 玛雅-安杰洛她当时的名字是玛格丽特-约翰逊（Marguerite Johnson）、[18] 与他一起在夜总会演出的还有 "阿尔和丽塔"。[19] 最后，他回到洛杉矶跟随霍顿学习舞蹈。[20]
1958 年，艾利创立了 阿尔文-艾利美国舞蹈剧场 以展示他通过舞蹈向黑人文化致敬的愿景。该舞蹈团首次亮相于 第 92 街 Y 楼.演出包括艾利的首部杰作、 蓝调套房该剧以蓝调音乐为背景，跟随男女主人公在一个夜晚狂欢作乐，直到教堂钟声响起，预示着世俗生活的回归。
虽然 AAADT 的成立是为了弘扬非裔美国文化，并为黑人舞蹈家提供表演机会，但由于当时的种族主义风气，黑人舞蹈家经常被剥夺表演机会。[35] 除了担任美国芭蕾舞剧院的艺术总监和编舞外，艾利还为美国芭蕾舞剧院等其他剧团编排芭蕾舞剧、[36] 乔佛里芭蕾舞团、丹麦皇家芭蕾舞团、[37] 和大都会歌剧院。他为美国芭蕾舞剧院创作了 河流 (1970年），这是他为爵士乐《蝙蝠侠》配乐的多部编舞作品之一。 艾灵顿公爵.[38]
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2023 年 2 月 10 日
Lucy Cui 女士，美术教师
本学期，我们的重点是让中学生快速学习油画。每堂绘画课，我都会先做示范，然后给学生规定时间完成作品。每堂课我们都会关注不同的新任务，由于有时间限制，学生需要高度集中注意力才能完成任务。我们从单一的静物主题开始，然后转向多个主题，同时加入构图和色彩理论的信息。结果看起来不错。 在过去的四周里，学生们每周都能完成一到两幅快速学习画作。 学生们在有限的时间里更加专注，作品也越来越好。
- 从学习价值关系开始，用白色和琥珀色画一个梨子（单一静物主题）。
- 用黄色和紫色这对互补色画梨子，学习色彩关系
- 用绿色和红色互补色对画西瓜
- 山水画融入更多色彩
- 在绘画中加入环境和织物研究，学习多主题绘画
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